英国是一个艺术氛围相当浓厚的国家，每年都会举行多样的艺术节。提及英国文化艺术，有些人会想到收藏了世界各地艺术瑰宝的大英博物馆和英国国家美术馆;有些人会想到英国各地风格迥异的古堡、教堂;有些人会想到拜伦、莎士比亚、狄更斯、简·奥斯汀等著名文学艺术大家;有人会想到David Hockney、Francis Bacon、Damien Hirst、Lucian Freud等等影响着许多人的艺术家。
在英国，广义上的Arts涵盖了艺术和文科的所有专业。并不像许多国人所理解的，学习艺术专业就是另类。相反，在英国的大学里，艺术专业已经进入了一个“泛艺术时代”，这是一个培育集美术基本功、创意灵感及商业运营能力于一身的精英的时代。
英国的艺术类大学和综合研究型大学的艺术学院排名都非常优秀，比如我们常听到的伦艺、皇艺、金史密斯、UCL等。2021年英国艺术类专业排名前10的是以下院校：
英国皇家艺术学院
Royal College of Art
英国皇家艺术学院简称RCA，成立于1837年，是全球唯一的全研究生制艺术院校，世界上最著名的顶级艺术设计学院之一。
在QS世界大学排名 “艺术设计类”专业大学排名中，皇家艺术学院至今已连续多年蝉联全球第一位，自2016年起霸榜至今。
对于想要留学海外的国际学生来说，优异的地理位置可以让我们更便捷的接触国外艺术作品，感受西方艺术氛围。随时随地去看最尖端最新潮的展览，对于每个爱好艺术设计的莘莘学子来说都是梦寐以求的机会。
英国皇家艺术学院在1967年被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院的教育目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。通过教学、研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。
伦敦中央圣马丁学院(CSM)的大部分导师，都是从RCA毕业的。目前，RCA共有1000多位导师，均为国际知名艺术家，从业者和理论家。他们可能来自行业内不同研究方向，并且有自己独立负责的设计项目，幸运的学生将会有机会亲自参与到其中。
这些校友及导师包含：
克里斯托弗·贝利
贝利是前任巴宝莉 (BURBERRY)的创意总监，克里斯托弗·贝利18岁那年赢得了一个学生设计大奖，获得了伦敦皇家艺术学院的两年学习经验，在2006年被评为《福布斯》称为最具影响力的设计师之一。
阿尔伯·艾尔巴茨
Alber Elbaz 获得过具有权威性的美国版《Vouge》杂志总编辑Anna Wintour 赋予"当今世界3大顶级时装设计师之一"的称誉，更一举捧得美国时装设计师协会(CFDA)"国际设计师奖"的殊荣。
菲利普·崔西
Philip Treacy，帽饰设计师，1988年前赴伦敦皇家艺术学院，主修帽子设计，并获得时尚设计的硕士学位。获年度英伦饰品设计师奖、年度英伦最佳设计奖以及时尚界奖项“The Dream Weaver Award”。
专业设置
RCA的硕士基本上都需要两年来完成。与英国硕士普遍只读1年不同，2年的时间可以更精细的去研究，打实基础。RCA总共有六大学院，24个专业，每个课程都提供一整套的辅助型学习计划，包括导修、研讨课以及针对个人或团体课程的支持服务。
● 建筑学院
建筑设计;城市设计;环境建筑;室内设计
● 传播学院
动画;信息体验设计;视觉传达
● 设计学院
产品设计;创新设计工程专业;服务设计;交通工具设计
● 美术学院
绘画;版画;摄影;雕塑;现代艺术练习
● 人文学院
批判历史学;艺术设计评论;当代艺术策展;设计史
● 材料学院
陶瓷&玻璃设计;女装设计;男装设计;珠宝设计;纺织品设计;眼镜设计
申请要求
作为全球唯一的全研究制艺术院校，被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，殿堂级的皇家艺术学院(RCA)，如果想要进入这所学校学习，需要满足哪些申请要求?
语言要求：
▶雅思 6.5(写作不低于6);PTE 62-68，或通过CPE，或CAE;
▶申请者年龄要满21岁，并拥有相关学士学位或同等学历，然后在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、个人陈述、推荐信等资料;
RCA官网作品集的要求：
▶作品中展现出创造力、想象力和创新能力;
▶能够明确地表达与阐述作品;优秀的专业技能。
作品集准备的具体建议：
1.提交的作品集需展示出制作过程及个人能力，且为过去三年之内完成的;
2.整个作品集应包含真正的速写本和笔记本，而非草图;
3.时尚课程除外，雕塑、模型或原型对象可以照片形式代替;
4.需在工作图纸、照片或完成的作品上注明日期，并附件简短的书面说明;
5.所提交的作品要有正确的标题，并注明媒介形式、图片大小、视频时长以及姓名;
6.需清楚说明自己在完成作品中所充当的角色，若夸大自身的地位或作品非个人创作，将会被取消申请资格。
伦敦艺术大学
University of the Arts London
英国艺术类大学的又一座大山，自2019年开始紧随皇家艺术学院之后，连续3年成为QS世界大学“艺术与设计”专业排名全球第二的院校。
伦艺是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，由六个学院构成。其中，中央圣马丁艺术与设计学院最负盛名。
伦艺每年吸引众多来自世界各地的师生，因此也倾尽全力在校内创造平等机会和提倡多样性。学校为自己的教职员工提供了一流的设施、大好的事业发展机会，和充满活力与革新精神的工作环境。这也使学校能吸引最有才能和创造力的师资。
专业设置
伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格，这六座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。它们分别是：
伦敦传媒学院(London College of Communication)
该院在1995年庆祝了它的百年诞辰。多年来，它的毕业生中涌现出印刷、制图、媒体、市场营销和零售业闻名世界的一些专业人员。学院侧重工艺程序、技术以及交流美学，这些领域和设计、市场营销以及管理领域(这些为基础学科)正在发生巨大的变革。该校一直与保持与变革同步，不断推出一系列教育机会，为打造21世纪的一流专业人才奠定坚实的基础。
伦敦时装学院(London College of Fashion)
全英唯一一所时装类专业学院，该院是英国重要的专业课程提供者之一，这些课程为学生进入时装、时尚和美容业提供有效途径。它设置独一无二的课程，这是世界其它众多专业学院无法与之媲美的。该校的许多课程都是无以伦比的，为学生提供独特的学习经历，这在英国其它地方是体验不到的。例如，伦敦时装学院开设唯一的剧院、电视及录像化妆专业学位课程，高校中唯一的美容课程，以及英国国营业中面向时装模特的唯一课程。
坎伯威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)
建于100多年前的坎伯韦尔艺术学院，传统优良，长期以来被认为是英国一流的艺术设计学院之一。坎伯韦尔艺术学院的创造性首屈一指。该院位于伦敦南沃克一个令人激动不已的艺术社区中心，校园面积小，但声名却远扬全世界。
切尔西艺术与设计学院(Chelsea College of Art and Design)
该院的主要目标是通过传授给学生概念性和实践性的艺术与设计技巧，为明天的艺术家和设计师提供专业教育。切尔西艺术与设计学院令人艳羡的声誉建立在以下基础之上：高水平的国家级和国际级的课程，教师在专业领域所取得的杰出成就，以及学生在国内外的竞赛和展览所取得的优异成绩。
中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)
该院享有非凡的国际声誉，是伦敦学院五所分院中最大的一所。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程。从本质上讲，它才是一所完整的艺术学院。在全体师生的共同努力下，中央圣马丁艺术与设计学院以过去所取得的成就为基础，不断推进艺术与设计的实践和艺术与设计的教育之间的界限，力求再创佳绩。
在Fashionista2014年全球顶尖时装学院榜单中，中央圣马丁艺术与设计学院 (Central Saint Martins College of Art and Design) 名列世界第一。
温布尔登艺术学院(Wimbledon College of Art)
在最新的英国《卫报》大学联盟排行(League Tables)上，温布尔登艺术学院位列英国艺术院校第一。温布尔登艺术学院在美术教育及戏剧表演艺术方面闻名世界，它同时也是全英国最大的戏剧学校。温布尔登艺术学院培养了不少知名校友，包括曾经三次获得奥斯卡最佳服装设计奖的James Acheson，以及著名音乐剧狮子王的布景师Richard Hudson。
申请要求
语言要求：
IELTS 6.5，小分5.5
学生需提供UK2:1或同等国际学历，需要相关必要的技能，如MA Interior and Spatial Design要求具有建筑绘图，模型制作和计算机辅助设计(CAD)等技能，具有美术背景的申请人也可以考虑。
作品集：
不同专业要求的作品集不同，一般需要带作品集申请。
面试：
在提交作品集之后会挑选一部分人进行面试，面试通常持续约20分钟。作为面试的一部分，需要展示自己作品集中的一个项目，线上或通过电话进行。
